キャラクターは使い方が9割

キャラクターを使うメリット

キャラクターのビフォーアフターで視聴者が疑似体験するイメージ

動画にキャラクターを登場させる最大のメリットは、
視聴者に「親近感」と「安心感」を与えられる点にあります。

可愛らしい・面白い・かっこいいといった見た目の魅力はもちろん、
キャラクターが存在するだけで画面が柔らかくなり、視聴者が動画に入り込みやすくなります。

商品解説系の動画では、キャラクターがユーザーの代理人として機能します。

視聴者が抱きそうな疑問や不安をキャラクターが代わりに表現し、解決方法や使い方を一緒に学ぶ。

最後にスッキリした表情を見せることで、
「自分もこうなれる」という未来イメージを自然に伝えることができます。

これは実写だけでは作りにくい感情移入の導線を作れる点で非常に効果的です。

ただし、キャラクターを出しすぎると本来伝えたい情報よりキャラクターに意識が向いてしまい、肝心の解説内容が薄くなることがあります。

そこで重要なのは、キャラクターの出番のメリハリです。

相槌やリアクションなど、テンポを崩さない範囲で適度に登場させることで、視聴者が飽きずに最後まで見やすい動画になります。

ジャンルでキャラクターの使い方は変わる

キャラクターを使いイメージを変えるイラスト

キャラクター活用が特に効果を発揮するのは、子どもや女性をターゲットにした動画です。

これらの層は、情報そのものよりも「イメージ」や「感情」で理解する傾向が強く、キャラクターを通じた噛み砕いた説明が非常に有効です。

操作が難しそうに見える電化製品、美容機器、成分が複雑な医薬品・健康食品なども、キャラクターを介することで難しそうという心理的ハードルを下げられます。

一方で、ビジネス系や高価格帯の商品はキャラクターが合わないと思われがちですが、必ずしもそうではありません。

近年では、硬いイメージの業界でもキャラクターを使うことでブランドの敷居を下げ、親しみやすさを演出するケースが増えています。

たとえば、高級ブランドが若年層に向けて柔らかいトーンの広告を展開したり、
建設・インフラ企業がキャラクターを使って普段見えない仕事を分かりやすく伝えるなど、キャラクターはブランドの印象を変える強力なツールとして活用されています。

重要なのは、キャラクターを使うかどうかではなく、誰に何を伝えたいのかなのです。

目的が明確であれば、キャラクターは動画の理解度・視聴維持率・ブランド好感度を大きく引き上げる存在になります。